数字经济变革力与中国传统电影企业战略机遇
数字产业化和产业数字化是数字时代不可逆转的趋势。新的消费人群和消费行为在不断产生,传统产业的固有生产方式也遭遇冲击与颠覆。党的十九大报告明确提出“培育具有全球竞争力的世界一流企业“的发展目标,中国电影产业及电影企业作为国家文化战略的重要组成部分责无旁佟。中国传统电影企业应当抓住变革时代中的历史机遇，把握数字时代产业发展的新机遇,为未来竞争和发展夯实基础。
二、新变局下中国传统电影企业的战略机遇
战略是企业核心竞争力的重要保障,也是生意人和企业家的核心区别。事实上,战略和企业规模没有明显关系,战略只与企业核心领导人和外部环境有关。企业核心领导人固然是所有事业成败最为关键的要素,也决定了战略的有无和好坏,但不是本文讨论的内容。本文探讨的是在已经改变、还在进一步巨变的外部市场环境之下,中国传统电影企业可能的战略机通。
(一)技术主义路线塑造动画电影的新风口
动画电影一直是电影创作中十分独特的存在。它由一帧帧二维或三维画面连动而成,银幕上的表演均由虚拟的动画人物构成。近年来,国内动画电影创作中开始出现真人与动画结合的真人动画形式。整体而言,由于技术手段的匿乏和稀缺,创作门橙较高,导致动申电影及真人动申电影制作周期长,制作成本居高不下,市场风险很大。但近年来,《西游记之大圣归来》%《唧吓之魔童降世》等动申影片在院线市场上获得令人惊艳的市场表现,结合数字时代的技术胡景确实能看到其必然性和未来趋势。
被称为计算机第一定律的摩尔定律揭示了信息技术的进步速度。计算机从商用到民用,再到植入移动通讯设备不过短短儿十年,其发展速度惊人,而最为重要的是,技术的进步带来了技术使用成本的不断下降。动画电影与科幻电影一样是电影创作领域中技术最为密集的创作类型,也是最具有相关技术授权可能性的领域。因此,从专利技术的垄断资源角度,动画电影相对更容易为企业带来技术壁坂并获取技术授权、技术垄断所带来的经济利益和市场优势,也因此更具备数字经济时代的发展特性。与此同时,随着技术的长足发展,新技术的使用成本在不断下降,而现实世界中的人力成本受制于各种因素的影响却在不断飙升,而且随着全球政治、经济及文化环境的不断变化,人的不确定性在增大,相形之下,动画电影更具备安全系数和稳定性,并更具备想象实现的无边界性和更多衍生产品授权生产的可能性。
国内电影企业中较早进行动画电影布局日具有较大影响力的是1979年成立的深圳华强集团及1998年成立的光线传媒。深圳华强集团以电子精密制造业起步,2008年成工深圳华强数字动漫有限公司开始布局文化科技产业,以三维、二维IP动面电影打造和高科技主题公园运营为核心,走的是高科技企业跨界进行文化产业布局的发展路径。光线传媒以电视节目制作发行起步,2004年成立光线影业并以电影发行业务起家,2015年成立彩条屋影业,并随即通过彩条屋投资了13家动漫公司,这13家公司横跨一维动画、漫画、游戏、国外版权等,从IP源头到作品创作再到周边衍生,对动画生态链进行完整布局。“截至目前,光线传媒通过彩条屋已经投资丁20余家动漫产业链上下游公司。光线传媒垄断动画电影赛道的强势资木布局方式在近年也取得了积极的成果,在可见的未来,光线传媒也将在动画电影领域获得更多的先发优势和可观前景,但距离华特迪士尼这样在动画电影领域颇有建树的世界一流电影公司,无疑还有很长的路要走。
20世纪90年代,皮克斯动画工作室出品的《玩具总动员》的上眨,标志着动面制作开始由手绘向计算机一维动画升级。此后,随着计算机算法和运算能力的提升和普及,计算机数字渣染和动画创作将全球动画产业深入推向数字时代。而今,4K超高清动画和游戏动面产业的深度融合也助推着AI等新技术在动画电影领域的研发及运用。动画电影创作始终由技术推动,并且动画电影导演及核心创作团队也和其他电影创作的艺术人才略有不同,以理工科院校及相关学识育景及知识储备为主体,这便构成了动画电影相对独立而独特的发展脉络。近年来,相关部门也在关注国产动画电影的创作与发展,率先建设一批一流动画电影企业或许更具备现实的可能性。
(二)数字经济时代由外而内的战略思维
传统电影企业会划分为电影制片企业、电影发行企业、电影放映企业,并以自身资源和历史经验来做产品规划和营销规划。然而,数字经济时代,传统的行业边界已经模糊,一如很难定义奈飞(Netflix)的行业属性,它从定制DVD、蓝光光碟在线租赁业务起家,随后推荐引擎让其成为一个名副其实的互联网技术公司,继而又从流媒体播放平台转变为最引人注目的内容生产者和创造者。它正像很多成功企业一样,打破了众多传统行业的边界,并利用它的分析、运算规则和数字流媒体创新改变了传统电影电视观看方式以及之后的内容生产制作方式。然而,这一切的改变源自他们一直在寻求解决的核心问题是“如何改变选择,让消费者能够找到符合他们周好的内容“,这便是数字经济时代企业不是去迎合市场,而是创造市场需求的核心理念。
正如前文所述,数字经济时代网民的崛起、消费方式的改变塑造了一个庞大的网络虚拟市场,并由此催生了网络电影的兴起。然而,我们在二大视频平台的票房分账排行榜中鲜少看到主力传统电影公司的身影,更多的是新兴的中小电影企业。传统电影公司对网络这一新兴市场有意识地集体忽略和轻视,反映师传统电影企业在经营思维上的保守和局限,对外部环境变化的不敏感和滞后。也正因此,当下最具用户意识的互联网技术类企业更有可能冲破传统电影企业的行业壁圣,而形成对传统企业最具威愿力的竞争。在此情形下,传统电影企业必须从变化的外部环境中寻找企业价值实现的空间和可能理论上讲,所有产品都能在无限空间和无限时间的互联网中找到它的特定用户,拥有很强的长尾效应。任何产品只要匹配合理的资源和合适的成本,都可能通过推荐引擎寻找到它对应的观众群,并在持续的观众群维护中获得长久的生存空间。无论是院线还是网络,头部依然是主要的儿大电影企业力争的席位,而像动画电影,甚至是科幻电影这样的技术类电影风口,都非势单力薄的中小电影企业所能追赶的。随着网络社群的进一步发展,另辟蹊径地深耕小众艺术类影片、儿童电影及更加细分题材的电影,并充分运用技术手段对这类观众进行追踪和维护,同样可以长久地形成自身企业的独特优势,获得战略赛道的先发优势。
由此,数孙经济时代,传统电影企业战略思维的再设计,必然要立足互联网思维,充分运用人工智能等新型技术深入挖掘观众需求,按需求定组织、定生产、定营销。
(三)兼顾规模经济与范围经济
在数字经济时代,电影企业不能再局限于电影产业分工链条的某个部分,固守传统的分工体系和专业化生产,而是要着眼于纵向一体化和横向一体化,增强抵御风险的能力。美国电影市场格局由“六大“变为“五十一(“一ˇ是奈飞),意味着新时代的到来。而2020年8月7日底派拉蒙法案的废除,则标志着传统的专业化模式的终结。
电影产业创立之初,制发放的分离更有利于各个细分领域的专业化和艺术创作水平的提升。纵向一体化的结果必然是规模报酬递减,对中小制片企业、中小影院等生存不利,进而限制了整个电影产业的规模。基于此,派拉蒙法案拆分纵向整合力量,很大程度上推动了美国电影工业化的进程。然而,数字经济的崛起,以奈飞为标志的新力量,让电影工业进入新的阶段,传统的产业环节分立的模式不广构成相关市场,抵御风险的能力也大大减弱。于是,除了纵向整合外,横向一体化的范围经济也可以从产业之间提供互补性,为电影产业提供更多的支撑和抗风险能力。新冠肺炎疫情暴发以来,全球电影产业都遭受冲击,众多电影企业遭遇重创,相形之上,于国内而言,横店集团的抵抗风险能力远远高于一般电影企业,其中,凸显出横店集团“影视文化十“的产业纵向一体化及横向一体化战略布局的优势。影视产业内部,横店影视文化产业集聚区已经形成集券本创作、融资投资、实地拍探、制作发行、衔生产品开发、基地全方位服务等于一体的完整产业链和价值服务体系。而在影视文化产业之外,横店集团还有电气电于、医药健康、新型综合服务业二大支柱产业并驾齐驱、稳健发展,由此在遭遇巨大外部环境变化时,横店集团依然能守住底盘。就国外情况来看,在美国电影业中,2020年凸显出抗击疫情打击能力较强的,除了奈飞,就是迪尼。尽管受疫情影响,迪土尼在主题公园、度假酒店、商品零售、邮轮和电影制作领域均受到冲击。据迪土尼2020年11月13日公布的的2020财年第四季度财报显示,2020财年,迈口尺中202592有兰口吟均忧利110.54亿美元“然而,2020年,迪士尼股价却在持续飙升。12月11日,迪士尼股价更是飙至174美元的历史高位。这得益于迪土尼四大主营业务板块中直接面向消费者的业务及国际业务(含Disney十、Hulu、ESPN+T等),其中尤以其顺应时代发展深耕流媒体服务市场的“迪土尼十“的迅猛发力有关。更为重要的是,这一业务板块2019年底才正式上线,显示出巨大的市场爆发力。由此,传统电影企业基于规模经济与范图经济考量的商业模式和产业模式的更新,将是一个新的起点,也是适应数字经济时代的必然选择。
结语
在组织管理理论中,无论是权变理论学派还是系统理论学派,都强调T组织机体内部与外部环境在不同条件下的一致性和协调性。在一个巨变的时代,企业的任何一项决策都帝来了更多的不确定性,由此,一个清晰而稳定的战略设计变得更为重要。数孙经济时代,新的消费方式及消费群体在崛起,传统思维方式及生产方式都在发生主动或被动地变革,数孙化终将全面渗透各个产业,一切都在被重新定义。对于建设一流中国电影企业来说,对新兴市场和生产方式保持敏锐的触觉,尸早从企业内外部为适应新技术环境进行基础性搭建也变得更加紧迫。数孙经济时代,竞争不再局限于行业内部,也不再是零和游戏,跨界的合纵连横或许将获得最大的企业发展利益和前景。(作者：王 纯)
战略是企业核心竞争力的重要保障,也是生意人和企业家的核心区别。事实上,战略和企业规模没有明显关系,战略只与企业核心领导人和外部环境有关。企业核心领导人固然是所有事业成败最为关键的要素,也决定了战略的有无和好坏,但不是本文讨论的内容。本文探讨的是在已经改变、还在进一步巨变的外部市场环境之下,中国传统电影企业可能的战略机通。
(一)技术主义路线塑造动画电影的新风口
动画电影一直是电影创作中十分独特的存在。它由一帧帧二维或三维画面连动而成,银幕上的表演均由虚拟的动画人物构成。近年来,国内动画电影创作中开始出现真人与动画结合的真人动画形式。整体而言,由于技术手段的匿乏和稀缺,创作门橙较高,导致动申电影及真人动申电影制作周期长,制作成本居高不下,市场风险很大。但近年来,《西游记之大圣归来》%《唧吓之魔童降世》等动申影片在院线市场上获得令人惊艳的市场表现,结合数字时代的技术胡景确实能看到其必然性和未来趋势。
被称为计算机第一定律的摩尔定律揭示了信息技术的进步速度。计算机从商用到民用,再到植入移动通讯设备不过短短儿十年,其发展速度惊人,而最为重要的是,技术的进步带来了技术使用成本的不断下降。动画电影与科幻电影一样是电影创作领域中技术最为密集的创作类型,也是最具有相关技术授权可能性的领域。因此,从专利技术的垄断资源角度,动画电影相对更容易为企业带来技术壁坂并获取技术授权、技术垄断所带来的经济利益和市场优势,也因此更具备数字经济时代的发展特性。与此同时,随着技术的长足发展,新技术的使用成本在不断下降,而现实世界中的人力成本受制于各种因素的影响却在不断飙升,而且随着全球政治、经济及文化环境的不断变化,人的不确定性在增大,相形之下,动画电影更具备安全系数和稳定性,并更具备想象实现的无边界性和更多衍生产品授权生产的可能性。
国内电影企业中较早进行动画电影布局日具有较大影响力的是1979年成立的深圳华强集团及1998年成立的光线传媒。深圳华强集团以电子精密制造业起步,2008年成工深圳华强数字动漫有限公司开始布局文化科技产业,以三维、二维IP动面电影打造和高科技主题公园运营为核心,走的是高科技企业跨界进行文化产业布局的发展路径。光线传媒以电视节目制作发行起步,2004年成立光线影业并以电影发行业务起家,2015年成立彩条屋影业,并随即通过彩条屋投资了13家动漫公司,这13家公司横跨一维动画、漫画、游戏、国外版权等,从IP源头到作品创作再到周边衍生,对动画生态链进行完整布局。“截至目前,光线传媒通过彩条屋已经投资丁20余家动漫产业链上下游公司。光线传媒垄断动画电影赛道的强势资木布局方式在近年也取得了积极的成果,在可见的未来,光线传媒也将在动画电影领域获得更多的先发优势和可观前景,但距离华特迪士尼这样在动画电影领域颇有建树的世界一流电影公司,无疑还有很长的路要走。
20世纪90年代,皮克斯动画工作室出品的《玩具总动员》的上眨,标志着动面制作开始由手绘向计算机一维动画升级。此后,随着计算机算法和运算能力的提升和普及,计算机数字渣染和动画创作将全球动画产业深入推向数字时代。而今,4K超高清动画和游戏动面产业的深度融合也助推着AI等新技术在动画电影领域的研发及运用。动画电影创作始终由技术推动,并且动画电影导演及核心创作团队也和其他电影创作的艺术人才略有不同,以理工科院校及相关学识育景及知识储备为主体,这便构成了动画电影相对独立而独特的发展脉络。近年来,相关部门也在关注国产动画电影的创作与发展,率先建设一批一流动画电影企业或许更具备现实的可能性。
(二)数字经济时代由外而内的战略思维
传统电影企业会划分为电影制片企业、电影发行企业、电影放映企业,并以自身资源和历史经验来做产品规划和营销规划。然而,数字经济时代,传统的行业边界已经模糊,一如很难定义奈飞(Netflix)的行业属性,它从定制DVD、蓝光光碟在线租赁业务起家,随后推荐引擎让其成为一个名副其实的互联网技术公司,继而又从流媒体播放平台转变为最引人注目的内容生产者和创造者。它正像很多成功企业一样,打破了众多传统行业的边界,并利用它的分析、运算规则和数字流媒体创新改变了传统电影电视观看方式以及之后的内容生产制作方式。然而,这一切的改变源自他们一直在寻求解决的核心问题是“如何改变选择,让消费者能够找到符合他们周好的内容“,这便是数字经济时代企业不是去迎合市场,而是创造市场需求的核心理念。
正如前文所述,数字经济时代网民的崛起、消费方式的改变塑造了一个庞大的网络虚拟市场,并由此催生了网络电影的兴起。然而,我们在二大视频平台的票房分账排行榜中鲜少看到主力传统电影公司的身影,更多的是新兴的中小电影企业。传统电影公司对网络这一新兴市场有意识地集体忽略和轻视,反映师传统电影企业在经营思维上的保守和局限,对外部环境变化的不敏感和滞后。也正因此,当下最具用户意识的互联网技术类企业更有可能冲破传统电影企业的行业壁圣,而形成对传统企业最具威愿力的竞争。在此情形下,传统电影企业必须从变化的外部环境中寻找企业价值实现的空间和可能理论上讲,所有产品都能在无限空间和无限时间的互联网中找到它的特定用户,拥有很强的长尾效应。任何产品只要匹配合理的资源和合适的成本,都可能通过推荐引擎寻找到它对应的观众群,并在持续的观众群维护中获得长久的生存空间。无论是院线还是网络,头部依然是主要的儿大电影企业力争的席位,而像动画电影,甚至是科幻电影这样的技术类电影风口,都非势单力薄的中小电影企业所能追赶的。随着网络社群的进一步发展,另辟蹊径地深耕小众艺术类影片、儿童电影及更加细分题材的电影,并充分运用技术手段对这类观众进行追踪和维护,同样可以长久地形成自身企业的独特优势,获得战略赛道的先发优势。
由此,数孙经济时代,传统电影企业战略思维的再设计,必然要立足互联网思维,充分运用人工智能等新型技术深入挖掘观众需求,按需求定组织、定生产、定营销。
(三)兼顾规模经济与范围经济
在数字经济时代,电影企业不能再局限于电影产业分工链条的某个部分,固守传统的分工体系和专业化生产,而是要着眼于纵向一体化和横向一体化,增强抵御风险的能力。美国电影市场格局由“六大“变为“五十一(“一ˇ是奈飞),意味着新时代的到来。而2020年8月7日底派拉蒙法案的废除,则标志着传统的专业化模式的终结。
电影产业创立之初,制发放的分离更有利于各个细分领域的专业化和艺术创作水平的提升。纵向一体化的结果必然是规模报酬递减,对中小制片企业、中小影院等生存不利,进而限制了整个电影产业的规模。基于此,派拉蒙法案拆分纵向整合力量,很大程度上推动了美国电影工业化的进程。然而,数字经济的崛起,以奈飞为标志的新力量,让电影工业进入新的阶段,传统的产业环节分立的模式不广构成相关市场,抵御风险的能力也大大减弱。于是,除了纵向整合外,横向一体化的范围经济也可以从产业之间提供互补性,为电影产业提供更多的支撑和抗风险能力。新冠肺炎疫情暴发以来,全球电影产业都遭受冲击,众多电影企业遭遇重创,相形之上,于国内而言,横店集团的抵抗风险能力远远高于一般电影企业,其中,凸显出横店集团“影视文化十“的产业纵向一体化及横向一体化战略布局的优势。影视产业内部,横店影视文化产业集聚区已经形成集券本创作、融资投资、实地拍探、制作发行、衔生产品开发、基地全方位服务等于一体的完整产业链和价值服务体系。而在影视文化产业之外,横店集团还有电气电于、医药健康、新型综合服务业二大支柱产业并驾齐驱、稳健发展,由此在遭遇巨大外部环境变化时,横店集团依然能守住底盘。就国外情况来看,在美国电影业中,2020年凸显出抗击疫情打击能力较强的,除了奈飞,就是迪尼。尽管受疫情影响,迪土尼在主题公园、度假酒店、商品零售、邮轮和电影制作领域均受到冲击。据迪土尼2020年11月13日公布的的2020财年第四季度财报显示,2020财年,迈口尺中202592有兰口吟均忧利110.54亿美元“然而,2020年,迪士尼股价却在持续飙升。12月11日,迪士尼股价更是飙至174美元的历史高位。这得益于迪土尼四大主营业务板块中直接面向消费者的业务及国际业务(含Disney十、Hulu、ESPN+T等),其中尤以其顺应时代发展深耕流媒体服务市场的“迪土尼十“的迅猛发力有关。更为重要的是,这一业务板块2019年底才正式上线,显示出巨大的市场爆发力。由此,传统电影企业基于规模经济与范图经济考量的商业模式和产业模式的更新,将是一个新的起点,也是适应数字经济时代的必然选择。
结语
在组织管理理论中,无论是权变理论学派还是系统理论学派,都强调T组织机体内部与外部环境在不同条件下的一致性和协调性。在一个巨变的时代,企业的任何一项决策都帝来了更多的不确定性,由此,一个清晰而稳定的战略设计变得更为重要。数孙经济时代,新的消费方式及消费群体在崛起,传统思维方式及生产方式都在发生主动或被动地变革,数孙化终将全面渗透各个产业,一切都在被重新定义。对于建设一流中国电影企业来说,对新兴市场和生产方式保持敏锐的触觉,尸早从企业内外部为适应新技术环境进行基础性搭建也变得更加紧迫。数孙经济时代,竞争不再局限于行业内部,也不再是零和游戏,跨界的合纵连横或许将获得最大的企业发展利益和前景。(作者：王 纯)